sábado, 20 de enero de 2024

Programa Tu Epoca: 20 de Enero de 2024

Billboard Year-End Hot 100 Singles of 2010

En este programa escuchamos 'Los mejores sencillos del año 2010 según Billboard'.

Billboard publica listas anuales de canciones basadas en el desempeño que tuvieron en las listas a lo largo de un año según la información recabada de Nielsen Broadcast Data Systems y SoundScan. 

Para el año 2010, la lista de las 100 mejores canciones de fin de año de Billboard Hot 100 se publicó el 8 de diciembre, calculada con datos del 5 de diciembre de 2009 al 27 de noviembre de 2010. 

En la posición número uno estaba el tema "Tik Tok" de la cantante Kesha, que permaneció en la cima del Hot 100 durante nueve semanas. Este logro la convirtió en la primera mujer en la historia de la lista en encabezar el Year-End Hot 100 con un sencillo debut.

Lista de canciones:

Parte 1, 1:01:49 - https://drive.google.com/file/d/1AOqV-aFyE7VdNNEU85uJd4VG6-Y9t1Td/view?usp=drive_link

01.Kesha-TiK ToK

02.Lady Antebellum-Need You Now

03.Train-Hey, Soul Sister

04.Katy Perry featuring Snoop Dogg-California Gurls

05.Usher featuring will.i.am-OMG

06.B.o.B featuring Hayley Williams-Airplanes

07.Eminem featuring Rihanna-Love The Way You Lie

08.Lady Gaga-Bad Romance

09.Taio Cruz-Dynamite

10.Taio Cruz featuring Ludacris-Break Your Heart

11.B.o.B featuring Bruno Mars-Nothin' On You

12.Enrique Iglesias featuring Pitbull-I Like It

13.Young Money featuring Lloyd-BedRock

14.Jason Derulo-In My Head 

15.Rihanna-Rude Boy


Parte 2, 58:05 - https://drive.google.com/file/d/1g9IXt7-zDa5dzui0YYI6m-tHP1wf-7EJ/view?usp=drive_link

16.Lady Gaga featuring Beyoncé-Telephone

17.Katy Perry-Teenage Dream

18.Bruno Mars-Just The Way You Are

19.Mike Posner-Cooler Than Me

20.The Black Eyed Peas-Imma Be

21.Jay-Z featuring Alicia Keys-Empire State of Mind

22.Usher featuring Pitbull-DJ Got Us Fallin' in Love

23.Travie McCoy featuring Bruno Mars-Billionaire

24.Eminem-Not Afraid

25.Iyaz-Replay

26.David Guetta featuring Akon-Sexy Bitch

27.The Script-Breakeven

28.Kesha-Your Love is My Drug

29.The Black Eyed Peas-I Gotta Feeling

30.Owl City-Fireflies


Todas las canciones que se tocaron en este programa las puede volver a escuchar:

- En Spotify: https://open.spotify.com/playlist/1M39D3kwQYCet9M7AhF7Yi?si=723858f829894dcd


- En Youtube: https://youtube.com/playlist?list=PLjgI2tocSul8sexcBZYvkDTzb5s1EOBD4&si=AMOR8N_kNMOTHEzG

Lady Antebellum - Need You Now


Lady Antebellum - Need You Now

"Need You Now" es una canción grabada por el trío de música country estadounidense Lady A (conocido en ese momento como "Lady Antebellum"). La banda coescribió la canción con Josh Kear y la produjo con Paul Worley. Sirve como sencillo inicial y tema principal de su segundo álbum de estudio de nombre Need You Now (26-Ene-2010), y se lanzó por primera vez en los EE. UU. el 11 de agosto de 2009 y cuenta con las voces principales de Scott y Kelley. La canción también sirvió como su sencillo debut en el Reino Unido y Europa, donde se lanzó el 3 de mayo de 2010. Ganó cuatro premios Grammy en 2011, incluso por Canción del año y Grabación del año, la única canción country que ganó ambos honores desde que ganó "Not Ready to Make Nice" de las Chicks (conocidas en ese momento como “Dixie Chicks”) en 2006.

La canción pasó cinco semanas en el número 1 de la lista Billboard Hot Country Songs a finales de 2009. A partir de entonces, "Need You Now" pasó a varias listas de música pop y contemporánea para adultos, convirtiéndose en uno de los cinco primeros en Canadá, Irlanda y Nueva Zelanda, así como entre los diez primeros en los Países Bajos y Noruega. La canción ganó el premio a Sencillo del año y Canción del año en los Premios de la Academia de Música Country de 2010, así como a Vídeo grupal del año en los Premios de Música CMT de 2010. Para la semana de listas del 30 de noviembre de 2010, la canción se convirtió en el sencillo del grupo con las listas más altas en el Billboard Hot 100, alcanzando el puesto número 2, la mejor posición para una canción country de una banda en esa lista desde "Amazed" de Lonestar. Encabezó la cifra a principios de la década. El sencillo ha sido certificado 11 veces platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). Es la única canción de la banda que logra llegar al final de la década de Billboard, ubicándose en el puesto 68.

Se grabó un vídeo musical para la canción, dirigido por Dave McClister. En el video, la canción tiene una introducción de piano extendida y presenta a todos los miembros del grupo representando escenas relacionadas con la historia. La canción se lanzó inicialmente solo en formato de radio country en los Estados Unidos y Canadá el 24 de agosto de 2009, pero fue remezclada y relanzada en todos los demás formatos a nivel nacional e internacional a principios de 2010. 

El 17 de abril de 2011, la canción se convirtió en la novena canción más descargada de la historia, con cinco millones de copias y superó a "Love Story" de Taylor Swift como la canción country más descargada de la historia. Desde entonces ha vendido más de 6 millones de copias en Estados Unidos.

Lady Antebellum - Need You Now: https://youtu.be/eM213aMKTHg?si=uf2uFeZhLsY8eMYm

Efemérides: 20 de Enero

UN DÍA COMO HOY 20 DE ENERO PERO DEL AÑO....

1941. Nace Ron Townson, en Saint Louis, Missouri Estados Unidos. Cantante del grupo vocal de soul The Fifth Dimension, que funcionó desde la segunda mitad de los años sesenta hasta los primeros setenta, producido en origen por Johnny Rivers. Tras probar fortuna en solitario y con el grupo Ron Townson and Wild Honey, Townson se unió de nuevo a The Fifth Dimension en 1980, con los que siguió hasta 1997, cuando los abandonó y se retiro de la escena. Murió en 2001.




1945. Nace Eric Stewart, en Manchester Reino Unido. Guitarrista y cantante del grupo de rock 10cc, del que fue fundador. Comenzaron a grabar en 1974, y alcanzaron el éxito un año después con el tema ‘I’m not in love’. Sus sonidos de soft rock elegante y muy elaborado, siempre enhebrando grandes melodías, ha hecho que el grupo, en los últimos años, sea cada vez más reivindicado por buscadores de sonidos poco transitados. En los años ochenta, Eric Stewart grabó un par de discos en solitario y también se sumó a la banda de Paul McCartney durante 1981 y 1985.




1952. Nace Paul Stanley, en Nueva York Estados Unidos. Guitarrista y vocalista principal de los enloquecidos KISS, el grupo de rock duro que desde 1973 nos hizo saber lo que era el rock circense y espectacular, con sus caracterizaciones. En Kiss, Stanley representa el personaje de Starchild. En 1978 publicó un disco solista.




1964. The Beatles publican el álbum “Meet The Beatles”, el segundo disco del grupo editado en Estados Unidos, y el primero lanzado por Capitol: unos días antes, el sello Vee-Jay Records había puesto en la calle “Introducing… The Beatles”, técnicamente el primer elepé del grupo en aquel país.




1967. Se pone a la venta en Inglaterra, “Between The Buttons”, el quinto álbum de los Rolling Stones (séptimo en Estados Unidos, donde se editó en febrero). Es el disco con el que la banda comienza su inmersión en la psicodelia, lo que fue muy criticado en el momento de su lanzamiento, sin embargo, y pese a que no es muy conocido, es un disco enorme y de los absolutamente imprescindibles del grupo.




1968. Syd Barrett toca por última vez en directo con Pink Floyd, ya que seis días después, cuando la banda iba a salir para el siguiente concierto, decidieron no pasar a recogerlo, pues con la incorporación meses atrás del guitarrista David Gilmour, perfectamente podían suplirlo. En la práctica suponía la expulsión del motor creador de Pink Floyd. Pese a ello, no anunciaron su salida del grupo hasta el mes de abril.




1969. Nace Nicky Wire en Blackwood Reino Unido. Bajista, vocalista y letrista de Manic Street Preachers, formación de rock surgida en la segunda mitad de los años ochenta. En 2006, Wire publicó un álbum solista: «I killed the zeitgeist».




1996. Muere Gerry Mulligan, por complicaciones en una operación de rodilla, en Darien, Connecticut Estados Unidos. Tenía 68 años. Uno de los grandes saxofonistas del jazz, el más destacado del cool jazz. Su vida se vio marcada por las drogas que le llevaron a la cárcel en los primeros años cincuenta. Tras salir en libertad en 1954 fue cuando comenzó a cimentar su leyenda de músico libre. A lo largo de su carrera tocó con Gene Krupa, Miles Davis, Stan Kenton, Chet Baker, Stan Ketz, Duke Ellington, Thelonious Monk…




2009. Muere el saxofonista de jazz David “Fathead” Newman, a los 75 años de edad, a causa de un cáncer de páncreas. Nacido en Texas, muy joven ingresó en la banda de Buster Smith (mentor de Charlie Parker), con quien actuó en clubes nocturnos y salones de baile. Durante una de las giras conoció a Ray Charles, al que se unió en 1954, cuando este formó su propia banda. En 1959 Newman grabó su primer disco en solitario, «Fathead: Ray Charles presents Fathead”. Posteriormente creó su propia formación, al tiempo que acompañaba sobre el escenario a músicos como Lee Morgan, Kenny Drew Sr., Billy Higgins o Kenny Dorham. Como músico de estudio trabajó, entre otros, con Herbie Mann, Aretha Franklin, Hank Crawford, Aaron Neville y Cal Tjader.




2009. Se edita “The Crying Light”, el tercer álbum de Antony and The Johnsons.




2011. La Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI, por sus siglas en inglés) hace público su informe anual sobre la venta de música digital y la piratería, con España situada a la cabeza, como líder mundial de las descargas ilegales, duplicando la media europea.




2012. Muere la cantante Etta James, en un hospital de Riverdide, California Estados Unidos, a los 73 años. Enorme vocalista de soul y rhythm and blues. En 1960, fichó por Chess Records, donde grabó canciones como ‘At last’, ‘Trust in me’, ‘The fool that I am’, ‘Something’s got a hold on me’, ‘Stop the wedding’ y ‘Pushover’. En los sesenta, y hasta mediados de los setenta, fue adicta a la heroína. Recaída en su adicción se sometió a tratamiento en 1988. En la década de los ochenta, teloneó a los Rolling Stones. En 1993 ingresó en el Rock and Roll Hall of Fame y en 2001 en el Rockabilly Hall of Fame. Su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood llegó en 2003. Su último disco, “The Dreamer” se publicó pocos meses antes de su muerte.




2012. Muere el productor de country Larry Butler, en Pensacola, Florida Estados Unidos, a los 69 años. Trabajó como pianista o productor con Johnny Cash, Roger Miller, George Jones, Tammy Wynette, Loretta Lynn, Dolly Parton, Bobby Goldsboro, Jerry Lee Lewis, Charlie Rich, Lynn Anderson, Waylon Jennings y otros. Comenzó en la música de niño, tocando el piano en orquestas y programas de radio y televisión de Florida. A principios de los sesenta, se estableció en Nashville como músico de sesión. A mediados de la década, se trasladó a Memphis, donde se unió a The Gentrys y trabajó con Chips Moman (productor del descomunal “From Elvis in Memphis”). De regreso a Nashville, se incorporó a Capitol Records como productor. Luego trabajó en CBS Records, donde fue productor, pianista y director musical de Johnny Cash. En 1973, pasó a dirigir la filial de United Artists Records, en Nashville. En esta etapa, lanzó las carreras de Crystal Gayle, Dottie West, The Kendalls y especialmente la de Kenny Rogers, al que le produjo sus mayores éxitos, incluido ‘The gambler’.




2015. Muere en Viena Edgar Froese, fundador de los pioneros alemanes de la música electrónica Tangerine Dream, murió el 20 de enero, a causa de una embolia pulmonar. Tenía 70 años. Edgar Froese fundó Tangerine Dream en 1967, siendo el único miembro original que permaneció en el grupo en las sucesivas formaciones. Además de con su banda, Froese también grabó en solitario. Tangerine Dream han sido una influencia en el desarrollo del Krautrock alemán, el ambient y el dance electrónico.

Whitesnake Live At Donington 1990

'Live at Donington 1990' es un álbum en vivo de la banda inglesa de hard rock Whitesnake. 

Fue grabado en Castle Donington el 18 de agosto de 1990 durante el festival Monsters of Rock, que encabezó la banda. 

Fue lanzado el 20 de mayo de 2011 en Japón, el 3 de junio en Europa y el 7 de junio en Estados Unidos.

La banda actuó con un moderno sistema de sonido durante la gira, lo que garantizó una calidad de sonido impresionante, y el concierto fue retransmitido en directo por BBC Radio. 

Ampliamente pirateados, los fans solicitaron la publicación de las imágenes del concierto mediante una movilización en el sitio web del grupo, así como del audio profesional del espectáculo. 

El álbum fue lanzado como un conjunto de 2 CD, un conjunto de DVD único, un digipack de 2 CD / DVD, vinilo y una edición digital.

En 2019, se lanzó el mismo álbum en vivo junto con la caja reeditada del 30 aniversario de 'Slip of The Tongue' de 1989 con algunos clips de audio reducidos para caber en un conjunto de discos apropiado. 

En agosto de 2020 se lanzó una edición remasterizada del álbum por el 30 aniversario sin ningún corte.

Lista de canciones:

01. Slip of the Tongue

02. Slide It In

03. Judgment Day

04. Slow an’ Easy

05. Kittens Got Claws

06. Adagio For Strato

07. Flying Dutchman Boogie

08. Is This Love

09. Cheap an’ Nasty

10. Crying in the Rain

11. Fool for Your Loving

12. For The Love Of God

13. The Audience Is Listening

14. Here I Go Again

15. Bad Boys

16. Ain’t No Love in the Heart of the City

17. Still of the Night


Whitesnake:

David Coverdale – voz

Steve Vai – guitarra, coros

Adrian Vandenberg – guitarra, coros

Rudy Sarzo – bajo, coros

Tommy Aldridge – batería, percusión

Rick Seratte – teclados, coros


Whitesnake Live At Donington 1990: https://youtu.be/ATfQLwBiFvg?si=4MXt22cF67Zxqh4-

Hace 40 años: '1984' de Van Halen establece un nuevo estándar elegante

Fuente: ultimateclassicrock.com 

Habían pasado casi tres años desde el lanzamiento de un disco adecuado de Van Halen cuando '1984' inició el nuevo año con fuerza el 9 de enero de 1984.

El LP 'Diver Down' de 1982, de retazos, realmente no contó, ya que la mayor parte consistía en covers, instrumentales y temas previamente archivados, dejando solo dos composiciones nuevas en “Little Guitars” y “The Full Bug”.

Entonces, '1984', hábilmente producido, con muchos teclados y preparado para la corriente principal, fue una sorpresa para muchos fanáticos que experimentaron por última vez a Van Halen a plena capacidad en el poco convencional y algo siniestro 'Fair Warning'. 

'1984' demostró que Van Halen ya no era sólo una banda de fiesta en el patio trasero, que había evolucionado con los tiempos y como músicos y continuar siendo artísticamente innovador sin dejar de atraer a la multitud de heavy metal que tocaba melodías en el estacionamiento  con Camaros de bloque pequeño y mejorados.

Frustrado después de haber sido obligado a hacer varios compromisos en 'Diver Down', '1984' es también donde Eddie Van Halen comenzó a tomar el control de la banda. Contó con una importante ayuda del ingeniero Donn Landee, quien rápidamente se sumó a la visión del guitarrista para '1984'. Landee sirvió como cómplice detrás de los controles, y el productor Ted Templeman tuvo una idea contrastante de la dirección que tomaría el proyecto.

Landee también fue una parte integral en la construcción del estudio casero de Eddie Van Halen, 5150, donde se grabarían '1984' y todos los discos posteriores de Van Halen. Eddie incluso dijo durante una entrevista que el LP era la "Fase uno de Donn y Ed".

Aún así, tener la ventaja de tocar en casa no evitó la lucha por hacer escuchar su perspectiva. Luchó por incorporar los teclados a la vanguardia de la música, especialmente con el líder David Lee Roth. Las tensiones habían ido aumentando en el grupo de Van Halen durante la grabación de '1984', alcanzando un máximo histórico cuando estaban de gira apoyando el álbum. Sin embargo, su popularidad y las ventas de discos aumentaron al mismo tiempo.

La gira por estadios norteamericanos consistió en 101 fechas entre enero y julio, muchas de las cuales incluyeron encuentros de dos y, a veces, tres noches en varias ciudades. Según Eddie, la excursión requirió ocho camiones para transportar el escenario y el equipo, incluidos la asombrosa cantidad de 2,000 equipos de iluminación, parte de los cuales destellaría “1984” cuando el espectáculo llegara a su fin.

Cuando los acuerdos para un patrocinio de primer nivel fracasaron, eligieron la mascota "Little Man" de Western Exterminator Company, una caricatura de un hombre con sombrero de copa y elegantemente vestido blandiendo un gran mazo detrás de su espalda que fue apodado informalmente el "Chico Martillo" por fanáticos que lo presenciaron como telón de fondo cada noche. 

El disco se mantuvo en el puesto número 2 en la lista de álbumes de Billboard durante cinco semanas, obstaculizado por el gigantesco LP 'Thriller' de Michael Jackson (que incluía "Beat It" con Van Halen en la guitarra principal), y finalmente se convirtió en diamante por vender más de 10 millones de copias.

Van Halen '1984' álbum: https://open.spotify.com/intl-es/album/3REUXdj5OPKhuDTrTtCBU0?si=HBDNh7fAQJuoJT_xzbI9RQ

Hace 35 años: Metallica finalmente ingresa a la era del video con 'One'

Fuente: ultimateclassicrock.com 

En ese momento, ya habían lanzado cuatro álbumes.

Metallica llevaba cinco años y cuatro álbumes en su carrera cuando aceptaron unirse a la era de MTV al hacer un video para el sencillo "One" de '... And Justice for All'.

El clip de casi ocho minutos encontró actuaciones de la banda intercaladas con partes de 'Johnny Got His Gun', la película de Dalton Trumbo de 1971 sobre un soldado estadounidense de la Primera Guerra Mundial que pierde sus extremidades y la mayoría de sus sentidos en el campo de batalla.

Las fuentes difieren sobre cómo la película entró en su órbita: una historia de Pitchfork sobre el vídeo de "One" señala que el disco ya había salido cuando los managers Cliff Burnstein y Peter Mensch idearon el concepto, pero Louder Sound dice que Burnstein sugirió que el líder de Metallica James Hetfield leyó la novela de Trumbo de 1939 en busca de inspiración lírica. ... Y el productor de '...And Justice for All', Flemming Rasmussen, ha dicho que la banda había comprado los derechos de la película antes de que comenzaran las sesiones del álbum.

De cualquier manera, Metallica había dado el salto a las mayores con 'Master of Puppets' dos años antes, y lo hicieron sin la ayuda de MTV. "Bon Jovi gobernaba el mundo y nosotros teníamos nuestro pequeño lugar en él", dijo el baterista Lars Ulrich a Pitchfork. Pero el concepto de incorporar la película de 1971 en su vídeo les ayudó a ver la luz.

"La idea prevaleció sobre la suposición de que teníamos que hacer un vídeo porque eso es lo que hacías cuando lanzabas tu próximo sencillo", señaló. "Nos sentimos bastante cómodos con la idea de inmediato; me atrevo a decir que incluso nos entusiasmó.

La intención original era contratar al director Wayne Isham, un fanático de Metallica cuyos videos para otros artistas ayudaron a definir el aspecto del metal de los '80s. Pero Isham dijo que tuvo problemas para combinar este material de archivo con las tomas de la banda. Así que el trabajo recayó en Michael Salomon, un editor que había trabajado a menudo con Isham en vídeos de hair metal pero cuyos propios créditos como director consistían en un puñado de vídeos country.

Para Ulrich fue una bendición disfrazada. "La idea de que tuviéramos a alguien como Michael Salomon, que no era un director de renombre que iba a entrar y joder la mentalidad de Metallica o convertirnos en Warrant, se sentía tan autónoma como la forma en que estábamos haciendo discos" él dijo.

El director de fotografía Bill Pope fue contratado para filmar a la banda tocando en un almacén, donde tocaron la canción 20 veces con Salomon presente. Pope y Solomon fueron acreditados como codirectores del video "One", aunque Salomon dijo que los dos apenas hablaron durante el proceso.

A partir de ahí, Salomon creó tres ediciones: el vídeo original de siete minutos y 44 segundos, una versión abreviada y otra en la que solo aparece Metallica actuando. El clip más largo con las imágenes de Trumbo se estrenó en MTV el 20 de enero de 1989 y pronto tuvo una gran rotación, a pesar de su duración y su tema pesado. El video ayudó a que "One" se convirtiera en el primer sencillo de Metallica en las listas y empujó a '... And Justice for All' al Top 10.

Ulrich dijo que el tono intransigente del vídeo les abrió una puerta. "Resultó que había muchos, muchos, muchos niños privados de sus derechos que querían que su música fuera más pesada y oscura", dijo. "Obviamente venía, pero nadie sabía qué esperar".

Metallica: One (Official Music Video): https://youtu.be/WM8bTdBs-cw

Música nueva esta semana: Green Day, Sleater-Kinney, Kid Cudi y más.

Fuente: AllMusic

 

The AllMusic New Release Newsletter

Nuevos lanzamientos del 19 de Enero de 2024

Aquí están las selecciones de los editores de AllMusic para los lanzamientos más destacados de esta semana. ¿Buscando por mas? Visita nuestra página de Nuevos Lanzamientos.

 

 

 

Saviors

Green Day

Saviors

Reprise

Punk Revival

star rating

Green Day se reúne con el productor de Dookie, Rob Cavallo, y vuelve a lo básico en este disco de pop pesado y enganchado.

 

Little Rope

Sleater-Kinney

Little Rope

Loma Vista

Indie Rock

star rating

A raíz de una tragedia personal, Sleater-Kinney juega con un sentido de propósito catártico.

 

INSANO

Kid Cudi

INSANO

Island / Republic

Left-Field Rap

star rating

El noveno trabajo del rapero presenta todos los tarareos, la producción y las letras introspectivas característicos que los fanáticos esperan.

 

 

 

 

 

Cloudward

Mary Halvorson

Cloudward

Nonesuch

Post-Bop

Alive in New York City

Daniel Johnston

Alive in New York City

Joyful Noise

Alternative Pop/Rock

Ilion

Slift

Ilion

Sub Pop

Indie Rock

We Blame Chicago

The 90 Day Men

We Blame Chicago

Numero / Numero Group

Alternative/Indie Rock

The Albums 1968-1979

Archie Bell & the Drells

The Albums 1968-1979

Robinsongs

Soul

Pushin' Too Hard: American…

Various Artists

Pushin' Too Hard: American…

Strawberry

Pop/Rock

Technically Acceptable

Ethan Iverson

Technically Acceptable

Blue Note

Modern Creative

Vida

Ana Tijoux

Vida

Victoria Producciones Spa

Latin Rap

Melt the Honey

PACKS

Melt the Honey

Fire Talk

Alternative/Indie Rock

How Lost

The Fauns

How Lost

Invada

Dream Pop

Paranormal Musicality

Jean-Benoît Dunckel

Paranormal Musicality

Warner Classics / WEA

Jazz

Mount Matsu

YĪN YĪN

Mount Matsu

Glitterbeat

Alternative/Indie Rock

All the Love in the World

West Coast Consortium

All the Love in the World

Grapefruit

British Psychedelia

Control I'm Here: Adventures…

Various Artists

Control I'm Here: Adventures…

Cherry Red

Alternative Dance

The Joy of Sects

Chemtrails

The Joy of Sects

PNKSLM

Alternative/Indie Rock

You Can Walk Across It…

Various Artists

You Can Walk Across It…

Grapefruit

British Invasion

Robby Krieger & the…

Robby Krieger

Robby Krieger & the…

The Players Club

Contemporary Pop/Rock

Native Sons

The Long Ryders

Native Sons

Cherry Red

Alternative/Indie Rock

Extraordinary Sensations:…

Purple Hearts

Extraordinary Sensations:…

Cherry Red

New Wave

Berlioz: Les Nuit d'Été;…

Marie-Nicole Lemieux / Monte Carlo Philharmonic Orchestra

Berlioz: Les Nuit d'Été;…

Erato

Vocal Music

Thomas Larcher: The Living…

Various Artists

Thomas Larcher: The Living…

ECM New Series

Vocal Music

Chamber Works by Robert…

ARC Ensemble

Chamber Works by Robert…

Chandos

Chamber Music

Advent Live, Vol. 3

St. John's College Choir, Cambridge / Andrew Nethsingha / James Anderson-Besant / George Herbert

Advent Live, Vol. 3

Signum Classics

Choral

Enrique Granados: Goyescas;…

Javier Perianes

Enrique Granados: Goyescas;…

Harmonia Mundi

Keyboard

The Maestro: The Very…

Leonard Bernstein

The Maestro: The Very…

Deutsche Grammophon

Orchestral