Video del tema de James Bond, interpretado por Sam Smith

En el clip de "Writing's On The Wall" se pueden ver algunas imágenes de Spectre, la nueva entrega de la saga.

Fuente: Rolling Stone

El tema de la nueva entrega de la saga de James Bond, Spectre, ya tiene su video. "Writing's On The Wall" es interpretado por Sam Smith y deja ver algunas pocas imágenes de la película, mientras el cantante inglés interpreta situado en locaciones y paisajes extraordinarios. Daniel Craig, que volverá a protagonizar el film, se puede distinguir interactuando con las chicas Bond Monica Bellucci y Léa Seydoux.

El clip debía salir el domingo 4 de octubre pero Smith se vio obligado a retrasar el lanzamiento unas horas debido a que el lunes 5 de octubre representa el día mundial de James Bond y el 53 aniversario del estreno de la primera película del Agente 007, Dr. No.

Este tema fue escrito por Smith y su compañero Jimmy Napes, con el que también compuso su éxito "Stay With Me", con el que ganó el Grammy. Es el primer vocalista masculino en interpretar un tema de la saga después de que Tom Jones cantara "Thunderball" en 1965.

"Intenté ponerme en los zapatos de Bond", dijo el cantante en una entrevista con NPR. "Mi música es un diario y un reflejo de mi vida, quise entregar ese tipo de honestidad. En cuanto a las letras, quise demostrar cierta vulnerabilidad por parte de Bond, que abriera su corazón mínimamente", agregó.

En 2013, Adele se llevó el Oscar por su tema para Skyfall, otra de las entregas de Bond. ¿Smith le seguirá los pasos?

Video del día: Styx - Babe

Styx – Babe 

Babe es un éxito internacional del grupo estadounidense Styx, se promueve como sencillo en el mes de Septiembre de 1979, es el single con el que se promueve su noveno álbum de estudio de título Cornerstone (19-Oct-1979).

El tema fue compuesto por el vocalista de la banda Dennis DeYoung como un regalo de cumpleaños a su esposa Suzanne.

Babe llegó al #1 en las listas del Billboard Hot 100 siendo el único sencillo de la banda en llegar a esa posición.

Efemérides 03 de Octubre

UN DÍA COMO HOY, 03 DE OCTUBRE EN EL AÑO…

1969

Nace Gwen Stefani

Diseñadora de moda, actriz y sobre todo cantante, Gwen Renée Stefani, es de esas mujeres que no deja indiferente. Nacida el 3 de octubre de 1969 en Fullerton, California, Gwen Stefani, lleva el mestizaje en sus venas: su padre, Dennis Stefani, es italiano, y su madre es de descendencia irlandesa-escocesa.

Hasta alcanzar la notoriedad actual, Gwen tuvo tiempo de asistir a la Universidad del Estado de California, estudios que simultaneó con trabajos muy alejados de su verdadera vocación: La música. Pero los bolsillos tiritaban y no quedaba otra que aceptar cualquier trabajo para poder vivir. Así fregó pisos en el Dairy Queen, y trabajó en una tienda departamental durante una larga temporada.

Gwen creció escuchando música ska mientras todas sus compañeras se volvían locas por los típicos cantantes de la época. No era difícil imaginar, que la música para ella no se limitaba a ser un pasatiempo: Era algo instintivo, pasional, el centro gravitatorio de una adolescente que soñaba con subir a un escenario.

A los 17 años, en la plenitud de su primer amor, descubrió la necesidad de plasmar en canciones todos los sentimientos que le embargaban. Empezó a componer sus primeras melodías y a escribir sus primeras letras y junto a su hermano Eric, decide formar un grupo al que llaman No Doubt. Es la génesis de la historia en el mundo de la música de Gwen Stefani. Un par de años después, tras varias incorporaciones y bajas en el grupo, el éxito con el lanzamiento de Tragic Kingdom: Veinticinco millones de copias vendidas en todo el mundo, lo dice todo.

1948

Nace Lindsey Buckingham (Fleetwood Mac)

La entrada de Buckingham a Fleetwood Mac fue decisiva, en el sentido que él dio a la banda el sonido pop que les ayudó a consolidarse definitivamente. De su puño y letra son algunos de los éxitos de Fleetwood Mac como: Go Your Own Way, Big Love y Trouble. Después del álbum de 1987  Tango in The Night, abandonó el grupo para centrarse en su carrera en solitario.

2000

Muere Benjamin Orr (The Cars)

Después de publicar varios discos entre 1978 y 1980, The Cars emprendieron caminos en solitario, para regresar en 1984 con su mejor álbum, Heartbeat City, en el que se recogía su single más éxitoso, Drive. La canción se colocó en el Nº 3 de Billboard. En 1987 se separaron definitivamente y Benjamin Orr triunfó con su tema Stay The Night. Falleció el 3 de Octubre de 2000 en Atlanta (Georgia, Estados Unidos) víctima de un cáncer de páncreas. Su nombre real era Benjamin Orzechowski y había nacido el 9 de agosto de 1947 en Cleveland (Ohio, Estados Unidos).

1972

Nace Kevin Richardson (Backstreet Boys)

Nace en Lexington (Estados Unidos). Es uno de los cinco miembros de Backstreet Boys, banda americana masculina que se hizo popular a mediados de los años 90 gracias a temas como “We’ve Got it Goin’ On” y “I’ll Never Break Your Heart”. Ambos estaban incluidos en el álbum debut de la banda, pero fue con la versión americana del disco, en la que se incluían singles como, “Quit Playin’ Games (With My Heart)” y “As Long as You Love Me”, con la que la formación empezó a tocar con fuerza las puertas del mercado americano.

El segundo trabajo de Backstreet Boys se llamó “Millenium” y se colocó en el Nº 1 de las lista de álbumes, nada más al salir a la venta. Nuevo disco y nueva ristra de éxitos gracias a títulos como “I Want it That Way” y “Show Me The Meaning of Being Lonely”.

En 2000 publicaron “Back & Blue”.

La primera canción de Will Smith en más de una década es… ¡junto a Bomba Estéreo!

El príncipe de Bel Air desempolva sus habilidades raperas en un remix para la banda colombiana.

Fuente: Rolling Stone

Will Smith regresó a la música por primera vez en una década al aparecer en el remix de Fiesta de Bomba Estéreo. Smith escuchó por primera vez a los nominados al Latin Grammy durante un viaje reciente a Colombia y se acercó al grupo “electro tropical” para colaborar en un remix. Un video musical de la colaboración –que incluye a Smith rapeando en español– se filmó recientemente en Los Ángeles y se estrenará próximamente.

“Hola mamacita/ Go get me a birra/ / The track is the heat / I couldn't let the beat go by without a feature”, rapea Smith en su primer verso en 10 años. Más adelante en el remix, el rapero y actor dice "No gasoline, I'm a Tesla / Teach game, sensei, professor", incluye a Sofía Vergara en la canción y se refiere a sí mismo como “The Fresh One”.

“Cuando me dijeron que Will Smith quería colaborar con un remix de Bomba, no lo podía creer”, comentó el fundador/multi-instrumentalista de Bomba Estéreo, Simón Mejía. “Esta oportunidad de trabajar junto a Will es algo que nunca hubiéramos soñado. Realmente no es una colaboración tradicional – es magia. Durante la filmación del video la pasamos de maravilla y queremos darle las gracias a él por su calidez, fue verdaderamente un placer trabajar junto a él… ¡y por rapear en Español!”.

Smith adelantó su colaboración en Fiesta el mes pasado cuando subió una selfie con el grupo en Facebook para felicitarlos por recibir varias nominaciones para los próximos Latin Grammys.

Además de aparecer ocasionalmente en shows nocturnos o en fiestas de piscina en Las Vegas para hacer el beatbox de It Takes Two, Smith había abandonado la industria musical desde el lanzamiento de Lost and Found de 2005. Sin embargo, antes este año, Smith dio pistas de que podría estar listo para volver al mundo de la música después de revelar que había ido al estudio con Kanye West para trabajar en nuevas canciones.

“Fui al estudio con Kanye. Lo estoy pensando. Estoy explorando”, dijo Smith mientras hacía la publicidad de su película Focus en febrero. “No estoy seguro qué voy a hacer todavía, pero estoy explorando. Estoy en la cumbre creativa. Mi hijo me dice que debo escribir las cosas que no me gustan. No puedo escribir y detenerme, tengo que seguir y seguir escribiendo. Nunca trabajé así antes, pero creo que le daré una oportunidad”.

Antes de orquestar su regreso musical, Smith le apuntará a una nominación al Oscar por su rol en el drama deportivo Concussion. En 2016, Smith también aparecerá como un miembro del Suicide Squad de DC Comics.

El bajista de Rage Against the Machine nos pide perdón por Limp Bizkit

"Me siento realmente mal de que hayamos inspirado semejante mierda”, dice Tim Commerford.

Fuente: Rolling Stone

Terminando la presentación de Limp Bizkit en el Teatro Best Buy de Nueva York el año pasado, el grupo interpretó el clásico de 1992 de Rage Against the Machine Killing in the Name, una canción que han versionado más de 100 veces.

“Esto está dedicado a la banda de rap-rock que comenzó esta mierda”, dijo el frontman Fred Durst antes del verso inicial. Más adelante en la canción, Durst agregó, “Cuando oí esta canción por primera vez, esa mierda me golpeó acá mismo”, señalando su corazón. “Y esa parte que viene – cuando el cantante de RATM Zach de la Rocha grita reiteradamente “Fuck You/I won’t do what you tell me!” – “cambió mi vida”.

Según lo que dijo el bajista Tim Commerford a ROLLING STONE durante una entrevista a fondo que será publicada, el sentimiento no es mutuo.

"Pido perdón por Limp Bizkit”, dice Commerford. “En serio. Me siento realmente mal de que hayamos inspirado semejante mierda”.

"Pero ya se han ido”, agregó el músico de Wakrat y Future User, aparentemente ignorando que la banda sigue saliendo de gira. “Eso es algo hermoso. Solo queda una, y es Rage, y en lo que a mí respecta somos la única que importa”.

Commerford también recordó uno de sus momentos más notables en el rock: irrumpiendo en el escenario y trepando la estructura del fondo durante el discurso de Limp Bizkit en los MTV Video Music Awards del 2000. Mientras Durst y compañía tomaban el escenario para aceptar mejor video rock por Break Stuff – derrotando a Sleep Now in the Fire de Rage Against the Machine – Commerford se posó a 6 metros de altura, balanceando la estructura gigante mientras un equipo de seguridad y de logística veía con total perplejidad la escena antes de trepar para bajarlo de allí.

"Ha envejecido como el vino”, dijo Commerford sobre el incidente. “Lo que era incómodo y un poco amargo en el 2000, ahora lo disfruto. Ahora hay más gente que me lo menciona. En el 2000 era como ‘Viejo, te vi hacer eso. ¿Qué pasaba ahí?’ Ahora es como ‘Viejo, te vi hacer eso. ¡Fue jodidamente espectacular! Me encantó’. Ahora me siento más cómodo hablando de eso”.

Cuando le preguntan si se arrepiente de la maniobra, que resultó en el arresto del bajista por conducta desordenada y lo llevó a pasar la noche en la cárcel, Commerford solo admite algo:

“Quisiera haberme balanceado en esa cosa y derribarla y simplemente destruirla”, dice. “Si pudiera hacerlo otra vez, habría destruido esa cosa contra el piso y la hubiera hecho pedazos”.

Megadeth da detalles de su nuevo álbum, Dystopia

El disco que incluye al nuevo guitarrista Kiko Loureiro y el baterista de Lamb of God, Chris Adler, saldrá el próximo año.

Fuente: Rolling Stone

Poco después de lanzar una nueva canción thrash titulada Fatal Illusion, Megadeth anunció el lanzamiento de su álbum de estudio número 15, Dystopia. El disco incluirá 11 nuevas canciones y saldrá digitalmente, en CD y vinilo el 22 de Enero.

El álbum será el primero en incluir a dos nuevos integrantes, quienes tocan ahora junto al líder y productor Dave Mustaine y el bajista David Ellefson tras la salida del guitarrista Chris Broderick y el baterista Shawn Drover en 2014. 

El guitarrista Kiko Loureiro, reconocido como pieza clave del grupo de power metal brasilero Angra, se unió a Megadeth este año. El baterista Chris Adler de Lamb of God grabó el disco con la banda, aunque no es un miembro permanente de Megadeth. Adicionalmente, el productor de Lamb of God Josh Wilbur sirvió como ingeniero para Dystopia en Nashville.

Con respecto a Loureiro, Mustaine le dijo a ROLLING STONE este año que “es un músico extraordinario, muy enfocado”. De Adler, dijo, “una de las cosas geniales de tener a Chris es que ha sido un fan desde hace 30 años y pudo decirnos ‘Bueno, esto es lo que me gusta de Megadeth’”, dijo el cantante. “Y fue como ‘Ok, está bien’”.

En la misma entrevista, Mustaine dijo que sentía que las expectativas de los fans era que replicaran el sonido de Rust in Peace de 1990, pero que él quería crear algo nuevo. Sin embargo, dijo que se encontró a sí mismo haciendo referencias de canciones en su anterior álbum, como también de Peace Sells… but Who’s Buying? de 1986, mientras que en el estudio quería que el disco fuera más thrash metal que los anteriores trabajos de la banda.

Dystopia Track List:

1. "The Threat Is Real"

2. "Dystopia"

3. "Fatal Illusion"

4. "Death From Within"

5. "Bullet to the Brain"

6. "Post American World"

7. "Poisonous Shadows"

8. "Conquer or Die!"

9. "Lying in State"

10. "The Emperor"

11. "Foreign Policy"

Los demos caseros de Kurt Cobain aparecerán en la banda sonora de Montage of Heck

La banda sonora, que saldrá este otoño, acompañará el lanzamiento en DVD y Blu-Ray del filme.

Fuente: Rolling Stone

El próximo lanzamiento de la banda sonora del documental sobre Kurt Cobain, Montage of Heck, incluirá docenas de las grabaciones caseras del líder de Nirvana. 

El álbum, Kurt Cobain – Montage of Heck: The Home Recordings, será lanzado el 13 de Noviembre, antes que una edición especial en siete pulgadas que incluye sus versiones de And I Love Her y Sappy (Early Demo) de los Beatles, programado para el 20 de Noviembre.

El larga duración incluirá grabaciones tempranas y sin editar que Cobain hizo por sí solo junto con fragmentos de sus primeras canciones, demos cortos, experimentos musicales y porciones de melodías y letras que aparecerían en discos de Nirvana. Estará disponible físicamente como un CD de 13 pistas o un álbum de lujo doble en vinilo con 31 canciones. Ambas versiones estarán disponibles digitalmente.

El disco acompañará las ediciones de Blu-ray y DVD del filme, Montage of Heck, que también sale el 13 de Noviembre. Adicionalmente a la edición regular de la película, existirá una súper edición de lujo. La versión alargada contendrá 48 minutos extra de entrevistas, la banda sonora de 31 canciones en CD y casete, un libro de 160 páginas hecho a mano con entrevistas más largas, un rompecabezas, el afiche de la película, postales y un marca páginas. Esta edición es la única manera de conseguir el CD de 31 canciones.

Una de estas raras grabaciones fue agregada recientemente en el relanzamiento en cines del documental este verano. Cobain probablemente grabó la melodía sin título e inédita alrededor de 1991, durante las sesiones de Nevermind, puesto que el casete también contenía una versión cruda de Old Age, otra canción escrita por esas fechas.