Video del día: Madonna - Give Me All Your Luvin'

Madonna - Give Me All Your Luvin'

Give Me All Your Luvin' es una canción interpretada por la cantautora estadounidense Madonna, con la colaboración de las raperas Nicki Minaj y M.I.A. Lanzada mundialmente el 3 de febrero de 2012, como el sencillo principal de su décimo segundo álbum de estudio, de titulo MDNA (23-Mar-2012). Es su primer lanzamiento musical luego de firmar el contrato con Live Nation Entertainment, quien distribuirá su nuevo material en asociación con Interscope Records. Una versión demo bajo el título de "Give Me All Your Love", fue filtrada en Internet el 8 de noviembre de 2011.

Rolling Stone dio una revisión mixta del vídeo, diciendo que "Es un vídeo torpe, pero divertido, aunque las porristas sin rostro en el fondo son más espeluznantes que divertidas". Spin dio una crítica positiva del vídeo, diciendo "Su intento de encontrar un puente entre el deporte, el amor y la fama queda un poco plana... pero al final, los jugadores de fútbol americano y las porristas en el video son literalmente, transeúntes sin rostro. Ellos, al igual las dos MCs de alto perfil, están aquí al servicio de la Reina del Pop — dispuestos a gritar el 'L-U-V Madonna' y a esquivar las balas por ella, después de todo". Idolator fue también positivo, llamándolo "una forma divertida y juguetona de impulsar el ego". MTV lo describió como "funky, divertido y surrealista (y por poco caricaturesco)".

Video del día: Lionel Richie feat. Shania Twain - Endless Love

Lionel Richie feat. Shania Twain - Endless Love

Endless Love es el primer sencillo que se promueve del décimo álbum de estudio del cantante estadounidense Lionel Richie que se titula Tuskegee (05-Mar-2012). Esta versión de la canción viene siendo una re-grabación que realiza Lionel Richie a dueto con la cantante de música country Shania Twain y se promueve como sencillo el 7 de Febrero de 2012.

Endless Love fue grabada originalmente por Lionel Richie en el año 1981 a dueto con Diana Ross siendo el tema principal de la banda sonora de la película del mismo nombre.

Tuskegee se convierte en el tercer álbum de Lionel Richie en llegar al primer lugar en las listas de popularidad del Billboard y su primero desde Dancing On The Ceiling de 1986. 

El álbum consiste en su totalidad de reinterpretaciones de canciones previamente grabadas por Richie, cada una interpretada con un artista invitado diferente lo cual lo convierte mas en un álbum recopilatorio que en un álbum de canciones nuevas.

Video del día: Bruce Springsteen - We Take Care of Our Own

Bruce Springsteen - We Take Care of Our Own

We Take Care of Our Own es una canción escrita y grabada por el músico estadounidense Bruce Springsteen. Es el primer sencillo en promoverse de su décimo séptimo álbum de estudio de titulo Wrecking Ball (05-Mar-2012). El sencillo se filtró en internet el 18 de Enero de 2012 un día antes de su lanzamiento oficial para descarga a través de iTunes y amazon.com.

We Take Care of Our Own hizo su debut en vivo el 12 de Febrero de 2012 en la 54va entrega de los premios Grammy. Esta canción fue tocada durante toda la campaña presidencial de Barak Obama en 2012 y después de su discurso de victoria en su sede en Chicago.

We Take Care of Our Own fue nominada a dos premios Grammy, una en la categoria de "Best Rock Performance" y la otra en la categoria de "Best Rock Song". La revista Rolling Stone la coloca en el lugar no. 32 de las mejores canciones del 2012 mientras que el crítico de música Robert Christgau la nombró el mejor sencillo de 2012.

Video del día: The Cranberries - Tomorrow

The Cranberries - Tomorrow

Tomorrow es el primer sencillo oficial que se promueve del sexto álbum de estudio de la banda irlandesa The Cranberries de titulo Roses (22-Feb-2012). Anterior a este tema se había lanzado solo como promo en las radios la canción "Show Me The Way" la cual se incluye en el álbum pero la banda decide lanzar como tema principal la canción Tomorrow para promover este nuevo álbum, el sencillo se empieza a promover el 21 de Noviembre de 2011.

Los que seguimos a The Cranberries desde sus inicios hemos esperado mucho tiempo a que se decidieran a volver… tanto como 11 años desde aquel ligeramente decepcionante Wake Up And Smell The Coffee; un disco que a pesar de contener algún que otro tema salvable, carecía de esos ganchos directos a la boca del estómago que lucían sus otros 4 discos.

Su sexto álbum, Roses, llega con pretensiones de ser el disco de una banda madura, que se ha tomado su tiempo de descanso, y ha tenido un largo periodo para asentar sus ideas, y en parte es eso, pero en mayor medida se queda en una mera continuación de Wake Up And Smell The Coffee; Dolores O’riordan y Noel Hogan han retomado las cosas donde las dejaron, en lugar de tratar de ofrecer una vuelta a los discos de temas rockeros que los hicieron llenar estadios.

Poniendo las cosas claras desde un primer momento: Olvidense de ‘Zombie’, de ‘Promises’, de ‘Hollywood’… Los que todavía albergaban alguna esperanza de encontrar hits guitarreros como aquellos en este nuevo álbum no los encontraran. 

Roses nos trae la cara más amable de The Cranberries, a la vez que deja a un lado los temas comprometidos que Dolores y sus chicos trataban cuando mostraban al mundo su cara más agresiva. La madurez para ellos parece ser más bien la perdida de la agresividad y las inquietudes de la juventud, para convertirlas en sosiego y tranquilidad, una parte de ellos que siempre hemos conocido, pero que nunca fue la más importante.

Así que, escuchar este nuevo trabajo de The Cranberries, se convierte más en una búsqueda de lo que no encontraremos en él, que en disfrutar un disco que por muchas oportunidades que le demos, se obstina en no crecer.

Es cierto que, si siempre te gustaron los Cranberries, Roses no te será ningún mal trago. Llegarás a escucharlo de principio a fin, como un disco más de la banda, pero tras unas cuantas veces que lo escuches te darás cuenta de que, hoy por hoy, aún tratando de mostrarse más maduros, no lo consiguen y su trabajo se convierte en algo vacío que pronto habrá sido olvidado.

Video del día: Van Halen - Tattoo

Van Halen - Tattoo

Tattoo es la primer canción y sencillo que se promueve del décimo segundo álbum de estudio de la banda de rock duro estadounidense Van Halen, el titulo del álbum: A Different Kind of Truth (07-Feb-2012). El sencillo se promueve en linea por internet y en las estaciones de radio el 10 de Enero de 2012.

Tattoo, es una nueva versión de la clásica Down In Flames, que fuera compuesta en 1978 por Eddie Van Halen. Tattoo es algo más comercial en la melodía vocal -especialmente los coros- pero conserva la potente instrumentalización original.

Un disco que comienza con “I got Elvis on my elbow, when I flex, Elvis talks” no puede ser malo y es toda una declaración de intenciones para iniciar este ansiado álbum de Van Halen después de tantos años de espera. Había muchos ojos puestos en este nuevo trabajo de los californianos y era una incógnita por dónde podían salir. Que si muchas de las canciones ya habían sido grabadas hace años pero nunca se habían incluido en ningún disco, que si ya no tenían ideas nuevas, que si David estaba muy delgado y lucía un peto de carpintero… A mí personalmente me daba igual. Solamente quería que si se decidían a dar el paso y volver a grabar, nos volaran la cabeza una vez más. Y lo han conseguido.

Todos sabemos que Van Halen no son una banda para regodearte en la amargura. Estos tipos siempre han tenido gana de juerga y con la edad no se les pasa, sino todo lo contrario, y es muy de agradecer para todos sus fans. “A Different Kind Of Truth” es una patada en la boca a los tristes de este mundo que no tienen el más mínimo interés en divertirse y que de antemano rechazan algo sin escucharlo. La sombra de Motörhead planea a sus anchas por algunos temas.

No vamos a descubrir a Eddie Van Halen ahora, pero el tipo sigue demostrando por qué hubo un antes y un después en la guitarra en el hard rock a partir de su figura. David Lee Roth mantiene su caudal vocal y Alex sigue con ese sonido de batería marca registrada. Por último Wolfgang, el hijo de Eddie, y reemplazante de Michael Anthony, es un monstruo de las 4 cuerdas y el puesto de bajista está bien cubierto.

‘A Different Kind Of Truth‘ es un disco a tono con la leyenda y grandeza del grupo y va a encantar a todos los seguidores de la banda de la primera época. A los fans de Sammy Hagar tal vez les cuesta más digerirlo, pero no podemos olvidar que Van Halen sonó así durante más de 8 años y recién después viró su sonido haciéndolo más accesible.

En resumen, un buen disco que suena como un cañón y que invita al optimismo, que tanta falta hace hoy en día.

Tras mil y un rumores, así quedan AC/DC: continuarán sin Malcolm Young, enfermo

Hubo muchos rumores de que Malcolm Young estaba gravemente enfermo, y en la última semana se especuló con el final de la mítica banda de hard rock australiana. Pero finalmente el grupo ha decidido seguir adelante aunque sea sin uno de los hermanos fundadores, quien podría estar gravemente enfermo.

Así lo explica el grupo en su comunicado oficial:

“Después de cuarenta años de vida dedicada a AC/DC, el guitarrista y miembro fundador Malcolm Young está tomando un descanso de la banda debido a problemas de salud. Malcolm quisiera agradecer a legiones de acérrimos fans del grupo en todo el mundo por su infinito amor y apoyo.

A la luz de esta noticia, AC/DC pide que se respete Malcolm y privacidad de su familia durante este tiempo. La banda seguirá haciendo música”.

El doble DVD ‘The Pink Floyd & Syd Barrett Story’ saldrá publicado en reedición aumentada en mayo

Eagle Rock Entertainment publicará ‘The Pink Floyd & Syd Barrett Story’ en doble DVD y en video digital el próximo 20 de mayo. Originalmente realizado en 2001, el documental, ahora en Dolby Digital Stereo, contiene material extra adicional.

El documental explora la vida trágica, aunque celebrada, del fallecido Syd Barrett, guitarrista original y destacado compositor de los primeros Pink Floyd. Con contribuciones de todos los miembros del grupo, así como de directivos, amigos y personas cercanas a Syd, el documental recorre la historia de esta enigmática leyenda del rock, desde su composición inteligente y provocadora a la reflexión y sello indeleble dentro del género de la música psicodélica, derivando hasta su salida de la banda, cuando su comportamiento cada vez más errático hizo que su participación en el grupo fuera prácticamente imposible.

Este doble DVD también incluye la entrevista adicional “Roger Waters on Syd Barrett”  y, en su segundo DVD se incluyen entrevistas ‘sin cortar’ con Roger Waters, David Gilmour, Nick Mason y Richard Wright, así como una actuación de Graham Coxon interpretando “Love you”.

Pink Floyd fueron revolucionarios, extrapolando la música popular a nuevas dimensiones cerebrales. Y Syd fue una parte esencial del sonido y las letras del grupo. Una figura de culto carismático con un toque de excentricidad, compuso temas únicos como “Arnold Layne”, “Bike”  y “Astronomy domine”. Su uso de la disonancia, la retroalimentación y la distorsión en su modo de tocar la guitarra inspiró a generaciones de músicos posteriores. Después de salir de Pink Floyd, grabó dos álbumes en solitario antes de desaparecer de la música por completo, retirándose a su pueblo natal Cambridge. Tanto sus seguidores como los periodistas continuaron peregrinando allí para buscar al solitario Barrett hasta su muerte en 2006, cuando contaba 60 años de edad.

Este doble DVD, con 214 minutos de metraje, supone un profundo y amplio estudio de este icono de la música y la cultura en general.