Efemérides: 14 de Mayo

UN DÍA COMO HOY 14 DE MAYO PERO DEL AÑO...

1952. Hoy cumple 70 años David Byrne, músico escocés fundador del grupo new wave neoyorquino Talkin' Heads. Más que cualquier otro músico contemporáneo, Byrne se encuentra como en casa en diferentes medios: música rock, étnica, clasica y experimental, bandas sonoras, ballet, ópera, fotografía, cine y proyectos multi-media basados en internet. En el campo musical, sus intereses por los ritmos africanos y latinos, han impregnado sus producciones y es uno de los artistas más eclécticos y originales de los últimos 30 años.

Pasó su infancia primero en Canadá y más tarde en Maryland y pronto se revelaron sus aptitudes musicales. Antes de ingresar en la high school, David ya sabía tocar la armónica, el acordeón y el violín. Estudió en la Rhode Island School of Design y en el Maryland Institute College of Art entre los años 1970 y 1972 y allí conoció a la pareja formada por Chris Frantz y Tina Wymouth, con los que formó la banda Talking Heads. Debutaron en directo en 1975 y dos años después se les unió el multi-instrumentista Jerry Harrison que procedía del grupo de Jonathan Richman, The Modern Lovers.

Hasta 1988, año en que dejaron de actuar para anunciar su disolución tres años después, publicaron ocho álbumes de estudio y dos en directo con temas memorables como 'Psycho killer' (1977), 'Take me to the river' (1978), 'Burning down the house' (1983), 'And she was' (1985) y 'Wild wild life' (1986). 

En 1981 Byrne publicó con Brian Eno el álbum 'My Life in the Bush of Ghosts', grabaciones de dj's de radio de Nueva York utilizadas sobre bases rítmicas, en el que Byrne y Eno desarrollaron técnicas pioneras con samplings analógicos. Este disco ha sido citado por importantes raperos, como Public Enemy, como una de sus principales influencias.

Los innovadores videos que ha producido y dirigido recibieron varios premios y a mediados de los años ochenta, Byrne aparece en la portada de Time, donde le califican. como el 'Hombre renacentista del Rock'. En 1987 compone junto a Ryuichi Sakamoto y Cong Su la banda sonora de la película 'El Último Emperador', que logra ganar varios premios importantes: entre ellos un Grammy, un Oscar de la Academia y un Globo de oro. En 1989 crea su propia compañía discográfica, Luaka Bop, con la que pretende mostrar a la audiencia estadounidense la riqueza de la world music o 'música global' y publica la compilación 'Brazil Classics 1: Beleza Tropical', presentando músicos brasileños desconocidos para la gran mayoría. Estas selecciones se ampliarían a la música cubana y asimismo aparecieron 'Cuba Classics' y 'Cuba Classics 2: Dancing with the Enemy' y 'Cuba Classics 3: Diablo al Infierno!'

Ese mismo año publica uno de sus mejores trabajos, 'Rei Momo', una colección de temas con influencias afro-caribeñas y brasileñas para la que contó con la ayuda de eminentes artistas latinos como Willie Colón, Johnny Pacheco y Celia Cruz. En el sello Luaka Bop se publican trabajos de Silvio Rodríguez, Cornershop, Os Mutantes, Los De Abajo, Jim White, Zap Mama, Tom Zé, Los Amigos Invisibles y King Chango, entre muchos otros.

En 1991 se publica el álbum de música orquestal 'The Forest', pieza compuesta por Byrne para la obra del mismo título del artista avant garde Robert Wilson, estrenada tres años antes. El mismo año se hace oficial la disolución de Talking Heads y David publica su segundo álbum en solitario, 'Uh- Oh'. Aunque sus trabajos en solitario no alcanzaron las cotas comerciales de los álbumes de Talkin Heads, Byrne continuó grabando discos con sus collages musicales de drum 'n' bass, bossa nova, country, rap, rock, calypso y tecno-pop, como 'David Byrne' (1994), 'Feelings' (1997) y 'Look into the Eyeball' (2001).

El año 2004 publicó 'Grown Backwards', álbum en el que Byrne sigue expandiendo su paleta musical con piezas de ópera como las arias 'Un di felice' de La Traviata' de Verdi y 'Au fond du temple saint' de 'Los pescadores de perlas' de Bizet. En 2007 retomó su colaboración con Brian Eno y de ella surgió 'Everything That Happens Will Happen Today' (2008) una reflexión en clave de gospel electrónico sobre el enfrentamiento del ser humano a la tecnología. En septiembre de 2012 apareció 'Love This Giant', en colaboración con la cantautora y multi-instrumentista St. Vincent.y en marzo de 2018 apareció su trabajo más reciente: 'American Utopia', el que hace su álbum´número once.

1897. Nace Sidney Bechet, en Nueva Orleáns, Luisiana Estados Unidos. Clarinetista y saxofonista de los inicios del jazz. Murió este mismo día en 1959.

1936. Nace Bobby Darin (de nombre real Walden Robert Cassotto), en Nueva York Estados Unidos. Intérprete pop entre los años cincuenta y setenta, fue ídolo de adolescentes hasta que el rock and roll lo dejó a un lado. Murió en 1973.

1943. Nace Jack Bruce (de nombre real John Symon Asher), en Lanarkshire Reino Unido. Bajista de rock, se le conoce principalmente por haber formado parte del supergrupo Cream (junto a Eric Clapton y Ginger Baker), pero también tocó con Manfred Mann, John Mayall & The Bluesbreakers, Powerhouse y West, Bruce & Laing. También grabó en solitario. Murió en 2014

1943. Nace Derek Leckenby, en Leeds Reino Unido. Guitarrista de la banda pop de los años sesenta Herman’s Hermits. Murió en 1994.

1959. Nace Steve Hogarth, en Kendal Reino Unido. Vocalista y teclista del grupo heavy Marillion.

1962. Nace Ian Astbury (de nombre real Ian Lindsay), en Heswall Reino Unido. Cantante de The Cult. De forma bastante absurda ejerció de Jim Morrison en Riders on the Storm, la secuela de los Doors para el siglo XXI. Luego regresó a lo suyo.

1976. Muere electrocutado, mientras afinaba la guitarra, Keith Relf (Yardbirds y Renaissance), en Londres.

1998. Muere Frank Sinatra, de un ataque al corazón, en Los Ángeles, California Estados Unidos. Tenía 82 años.

2016. Muere a los 80 años Tony Barrow, jefe de prensa de los Beatles y creador de la expresión “The Fab Four”. Barrow trabajó para los Beatles entre 1962 y 1968 y fue el autor de los textos de las carpetas de sus primeros discos. En una las de las primeras notas de prensa que redactó acuñó el apodo “The Fab Four”. También creó el cómic que aparecía en el álbum “Magical Mystery Tour”, de 1967. Antes de trabajar para los Beatles estuvo en Decca, de donde lo fichó el mánager de la banda, Brian Epstein. Tras la muerte de este, fundó su propia compañía, PR, con la que representó a los Kinks, entre otros. Luego ejerció de escritor y periodista freelance. Barrow escribió dos libros sobre los Beatles: “The Making of the Beatles’ Magical Mystery Tour” (1999) y “John, Paul, George, Ringo and Me: The Real Beatles Story” (2006).