jueves, 3 de julio de 2014

Efemérides 04 de Julio...

Un día como hoy, 04 de julio en el año...


2003
Muere Barry White
Su voz fue una de las más sensuales del soul. Tanto que creó estilo. Barry White había nacido en Galveston, Texas, el 12 de septiembre de 1944 dentro de una familia humilde y su contacto con la música llegó a través de la iglesia, donde tocaba el piano y cantaba en el coro.

Una vez en California y pese a que, con sólo once años, ya acompañó a Jesse Belvin en uno de sus discos, su adolescencia fue tan problemática como la de tantos jóvenes pobres y negros a finales de los cincuenta. Con 16 años fue detenido por robar ruedas a los coches y contaba que aquella experiencia le transformó y le decidió dedicarse a la música. Lo de la voz, cuenta White que fue de repente. Que un día, siendo adolescente, amaneció con ella y se quedó tan sorprendido como su madre.

Fue precisamente esa voz, imitando una llamada sensual al teléfono, la que le proporcionó su pimer éxito con “Love Unlimited”. Una fórmula que repetiría hasta la saciedad. Barry White que cantaba contra el “muro” de su orquesta de cuarenta profesores, fue comparado por ello a Phil Spector. Vivió su época de esplendor en los setenta. En los años siguientes su carrera decayó hasta el punto de que sólo la aparición de su música en series como Los Simpson o Ally McBeal le devolvieron a la popularidad.

El 4 de julio de 2003, con más de un centenar de discos de oro y más de cuarenta de platino para más de un centenar de discos vendidos, Barry White dejó este mundo en un hospital de Hollywood.




1958
Nace Kirk Pengilly (INXS)
Nació en Kev (Victoria, Australia). Es el guitarrista y uno de los miembros fundadores de INXS. De su propia cosecha son canciones como The Sax Thing from Begotten, Six Knots, On the Rocks y Light the Planet, entre otras.
Él fue, además, el primero de los miembros de la banda en probar suerte en solitario junto a The Igniters. Los dos primeros discos de INXS, INXS (1980) y Underneath the Colours (1981) pegaron con fuerza en su país de origen. Dos años más tarde, en 1983 saltaron a la escena internacional y publicaron su álbum debut en Estados Unidos: Shabooh, Shabooh con temas como Don't Change que les abrieron, en principio de forma tímida, las puertas del mercado americano. Su verdadero éxito les llegó con el disco Listen Like Thieves (1985). Gracias a canciones como What You Need consiguieron plantarse en los puestos altos de las listas de ventas. Avalados por un importante éxito en 1987 llegó Kick, un trabajo que les trajo definitivamente al universo de las grandes estrellas de la música. El álbum llegó a ser disco de multiplatino. En él se encuentran alguno de los temas más conocidos de la banda como Need You Tonight, que llegó a ser Nº 1 de Billboard, Devil Inside y New Sensation. En 1990 salió a la venta X pero sus ventas no alcanzaron ni de lejos el abrumador número del anterior disco.




1976
Se publica 'Don’t Go Breaking My Heart'
No es demasiado conocido el hecho de que Elton John a menudo colaboraba con Bernie Taupin escribiendo canciones “a distancia”, así empezó a crear la melodía de “Don't Go Breaking My Heart”.
Elton llamó a Taupin que estaba en Barbados y le pidió que escribiera la letra para un dueto y así con la producción de Gus Dubgeon, Elton John cantó esta canción a dúo con Kiki Dee. El tema fue el primer Nº 1 en sencillos en el Reino Unido para Reginald Dwight. El popular dueto que protagonizaron se convirtió en un éxito internacional. La canción estaba escrita por Ann Orson y Carte Blanche, y en 1993 Elton John la volvió a interpretar junto a RuPaul.




1964
‘I Get Around’, Nº 1 de Billboard
The Beach Boys se colocó en lo más alto de la lista de ventas americana gracias a este tema que se incluye en el álbum All Summer Long (1964). No era el primer éxito de este grupo californiano. Unos años antes su canción Surfin’ USA, quizás la más conocida, les había convertido en grandes estrellas del momento. Pese a todo, la fama de esa canción, el primer Nº 1 de The Beach Boys, les llegó gracias a I Get Around. Su siguiente Nº 1 llegaría con Help me Rhonda.




1938
Nace Bill Withers
Bill Withers, nacido el 4 de julio del año 1938 en Slab Fork, Estados Unidos, comenzó su carrera en 1967 en la ciudad de Los Angeles. . Por suerte, Booker T. produjo su álbum de debut "Just As I Am", el sencillo "Ain't No Sunshine" fue número uno de las listas de éxitos y pronto se convirtió en un clásico. En 1972 "Lean On Me" obtuvo un éxito similar, al igual que su tema de soft soul y R&B "Just The Two Of Us" (81). Su último trabajo "Watching You Watching Me" apareció en 1985. En el 2003 se remasterizaron y reeditaron sus discos plagados de un soft soul urbano.

miércoles, 2 de julio de 2014

Video del día: Chrissie Hynde - Dark Sunglasses


Chrissie Hynde - Dark Sunglasses

La que fuera cantante de The Pretenders durante más de 20 años, acaba de sacar a la venta su álbum debut en solitario el pasado 10 de junio de este año 2014. Un álbum que lleva por título Stockholm y cuyo primer sencillo Dark Sunglasses, no defrauda.

Después de hacer historia con los Pretenders y superando ya los 60 años, Chrissie Hynde demuestra que sigue en plena forma. Así lo certifica el primer sencillo en promocionarse de Stockholm su álbum  debut en solitario (con alguna colaboración de lujo, como la de Neil Young, y otras más anecdóticas e inesperadas como la del extenista John McEnroe). 

Dark Sunglasses que hace las veces de primer sencillo de este LP es un tema de pop-rock de lo más pegadizo del que puedes ver el video a continuación:

Efemérides 03 de Julio...

Un día como hoy, 03 de julio en el año...



1971
Muere Jim Morrison
“Han echado abajo las puertas. Protegen las ventanas y queda uno. Para Bailar y salvarnos con la divina burla de las palabras la música enciende en animo” Visionario, entusiasta, exhibicionista, nacía bajo el nombre de James Douglas Morrison en 1943 en Florida.
¿Puede ser dios un admirador de Rimbaud, Baudelaire, Blake y Nietzsche, de los Beach Boys, Sinatara y Los Kinks? ¿Un seguidor de las carreras de caballos, la natación y las noticias? Para muchos él lo era.

Uno de los artistas con más sex appeal de todos los tiempos. Imitado por muchos pero único como ningún otro y líder de la banda mas descarnada y descarada de la historia de la música “The Doors” “Cuando las puertas de la percepción se abren, la realidad aparece tal y como es”. Complejo e idolatrado saboreó la veneración, el éxito, la fama, los escándalos, las drogas y el erotismo (se consideraba a si mismo un Shaman sexual cuya única misión era dar satisfacción a todos las mujeres). Fue el icono de lo prohibido tanto de las quinceañeras del momento, como de los hippies. Con sus letras, actitud, se convirtió en una autentica provocación a los valores norteamericanos seguido por auténticos fanáticos que abogaban por el descontrol y la falta de respeto.

Pero todo exceso lleva a un momento trágico y llegó en un concierto en Miami donde mostró sus genitales en el escenario. Un juicio penal por exposición indecente hizo que se marchase a Paris, allí dedicaba su tiempo principalmente a beber, fumar y convertirse en un ser demacrado e irreconocible. Todo acabó un 3 de julio de 1971 en su apartamento de Paris a causa de un paro cardiaco en la bañera. Desde entonces los feligreses no cesan de visitar su tumba en la ciudad del Sena. Jim Morrison nos dejaba.

“Con nosotros fabrica angeles la muerte y nos pone alas donde teníamos brazos suaves como garras de cuervo”.




2000
Tina Turner anuncia su retirada
La cantante se despidió de los escenarios durante un concierto en el Letzigrund Stadium de Zurich, que formaba parte de la gira mundial que estaba realizando en 2000. A los 60 años Tina Turner, la que parecía inagotable, decidió optar por la retirada.
Después de casi veinte años del What’s Love Got to Do With It, sus palabras fueron claras y contundentes: ‘No puedo soportar a Janet Jackson, tampoco soy una diva como Diana Ross, soy rock and roll y me alegro de poder demostrarlo una vez más para que la gente me recuerde en mi mejor momento’. Así cerraba Tina Turner su vida ligada a los escenarios y la música. Ese mismo año había publicado su álbum 24-7, el undécimo desde que iniciara su carrera en solitario lejos de Ike Turner.




1957
Nace Laura Branigan
Nació en Brewster (Nueva York, Estados Unidos). Su carrera como cantante empezó como corista de Leonard Cohen durante los años 70. Su álbum debut Branigan llegó en 1982. Un disco en el que se incluía una versión de Gloria del italiano Umberto Tozzi, con el aire pop que dominaba la esfera musical en aquellos años.
La canción alcanzó un éxito internacional, tanto que en Alemania se situó en el Nº1 de las listas de ese país. Su segundo disco Branigan 2 (1983) recoge también otro de sus temas más conocidos, How am I Supposed to Live Without You?, co escrita por Michael Bolton, entonces Bolotin. Después llegaría otros álbumes como Self Control (1984), Hold Me (1985) y Touch (1987), y éxitos como The Lucky One, Spanish Eddie y Shattered Glass, entre otros. La década de los 90 vio decaer la popularidad y la productividad de Laura Branigan.




1969
Muere Brian Jones (The Rolling Stones)
Fue el segundo guitarrista de The Rolling Stones, en sus comienzos, y el que imprimió a la banda el peculiar estilo que la definió. Su otra gran virtud fue el dominio de los instrumentos más variopintos que se pueden escuchar en temas como Ruby Tuesday, Under my Thumb y Let’s Spend the Night Together.

Al margen de su labor dentro de The Rolling Stones, trabajó en dos proyectos en solitario. Uno de ellos fue la BSO de la película A Degree of Murder, que se publicó en 1967. Hacia el final de la década de los 60, las diferencias de Brian Jones y el resto de la banda eran cada vez más evidentes, y de hecho en la grabación de Beggars Banquet (1968), su colaboración fue más bien intermitente.

Un año después y un poco antes de que se publicara Let it Bleed (1969), sus compañeros le echaron del grupo y un mes más tarde apareció muerto en la piscina de su casa en Hartford (Inglaterra). Su sustituto en la formación fue Mick Taylor. Dos días después de su muerte, y siguiendo con los compromisos que tenían pactados, The Rolling Stones ofrecieron un concierto en el Hyde Park londinense, que terminó siendo un tributo a su compañero fallecido.

martes, 1 de julio de 2014

Video del día: Pink Floyd en Live 8



Pink Floyd en Live 8 

Live 8 fue una serie de conciertos que se celebraron simultáneamente en julio de 2005 en distintos puntos del mundo para combatir la pobreza, mediante la organización Make Poverty History.

Su nombre proviene del recordado concierto Live Aid (concierto benéfico que recaudó unos 79 millones de libras esterlinas para los países pobres, celebrado en 1985) y del G-8. A diferencia de Live Aid, la campaña Live 8 no pretendía recaudar fondos directamente, sino concienciar a las sociedades (especialmente a las de los países del G-8) y que presionasen a sus gobernantes para acabar con la pobreza.

El marco Live 8 fue impulsado por el cantante, compositor, actor y activista político irlandés Bob Geldof.

Se realizaron conciertos en los países miembros del G-8 (Alemania, Canadá, Estados Unidos, Francia, Italia, Japón, Reino Unido y Rusia), más Sudáfrica, en representación de África. Las ciudades en las cuales se realizó el Live 8 fueron:


África
Mary Fitzgerald Square Johannesburgo Sudáfrica

América
Museo de Arte de Filadelfia Filadelfia Estados Unidos
Park Place Barrie, en las afueras de Toronto Canadá

Asia
Makuhari Messe China cerca de Tokio Japón

Europa
Hyde Park Londres Reino Unido
The Eden Proyect Cornwall Reino Unido
Murrayfield Edimburgo   Reino Unido
Siegessäule Berlín Alemania
Circo Máximo Roma Italia
Palacio de Versalles París Francia
Plaza Roja Moscú Rusia

Pink Floyd en Live 8
Después de 24 años separados y de largas disputas judiciales, David Gilmour, Roger Waters, Richard Wright y Nick Mason, los 4 integrantes originales de Pink Floyd volvieron a tocar unas vez más juntos en un escenario (también fue la última), durante el concierto realizado en Londres, siendo el momento más visto de todo el evento. 


Aqui el video de su participación:

Efemérides 02 de Julio...

Un día como hoy, 02 de julio en el año...


2005
Se celebra el Live 8
Casi dos millones de personas se concentraron el 2 de julio de 2005 en los conciertos “Live 8” contra la pobreza. Hasta el momento, quizá uno de los mayores hitos en la historia de los recitales…Estrellas del rock y el pop, celebridades, políticos y multimillonarios acudieron a la llamada de Bob Geldolf para combatir la pobreza y el hambre.

Fueron diez conciertos celebrados en distintos puntos del planeta en los que los músicos apelaron a los jefes de Estado y de Gobierno del Grupo de los Ocho (G-8) a hacer más en favor de los más pobres.

Paul McCartney, Bono, Elton John, Jon Bon Jovi, Madonna, Elton John, Sting, Robbie Williams, REM y Destiny's Child, entre muchas otras estrellas del pop y el rock, usaron los escenarios de Tokio, Johannesburgo, Londres, Roma, Berlín, Filadelfia, París, Toronto, Moscú, y la ciudad inglesa de Cornwall, donde hubo un concierto alternativo, para hacer un multitudinario llamado de atención ante una audiencia estimada en 5,000 millones de personas.

En una carta abierta publicada en el diario británico ''The Times'', los organizadores de los conciertos Live 8 afirmaron: ''El 8 de Live 8 no son 8 músicos o bandas, sino ustedes, los 8 líderes del G-8''. ''Así como la gente demandó un fin a la esclavitud, demandó el voto femenino, demandó el fin del apartheid, nosotros ahora llamamos a poner fin al injusto absurdo de la extrema pobreza que está matando a 50,000 personas en el siglo XXI'', reclamaba la misiva.

El recital central se realizó en el Hyde Park de Londres, ante 220,000 personas, en el que estuvo el organizador de la serie de megaconciertos, el irlandés Bob Geldof. Allí, el cantante de U2 urgió a los líderes del G-8 a ''hacer historia haciendo historia a la pobreza''.

''Este es nuestro momento, éste es su momento, ésta es nuestra oportunidad de ponernos de pie por lo que es justo. No estamos buscando caridad, estamos buscando justicia'', aseguró Bono, un reconocido activista de los derechos humanos. El secretario general de las Naciones Unidas, Kofi Annan, aseguró que era ''maravilloso ver a tanta gente joven demostrando que un mundo mejor es posible''. ''Estas son las verdaderas Naciones Unidas. El mundo entero se ha unido en favor de los pobres'', subrayó Annan.




1988
Michael Jackson bate récord en Billboard
El Rey del Pop se convirtió en el primer artista en poseer cinco Nº 1 de Billboard gracias a cinco sencillos del mismo disco. El álbum en cuestión era Bad (1987), el que siguió al abrumador éxito de Thriller. Y las cinco canciones que se situaron en lo más alto de la lista Hot 100 de Billboard fueron: Dirty Diana, el tema dedicado a su ‘amiga’ Diana Ross, I Just Can't Stop Loving You, Bad, The Way You Make Me Feel y Man in The Mirror. El disco contó con la producción de Quincy Jones y el primero de los sencillos en llegar al Nº 1 de Billboard fue I Just Can’t Stop Loving You.




1976
Brian Wilson se reúne de nuevo con The Beach Boys
El cantante y uno de los fundadores de The Beach Boys, una de las bandas americanas más populares de los años 60, decidió abandonar momentáneamente ese proyecto en un momento en el que la popularidad de la formación empezaba a descender. Tras varios éxitos como Surfin Safari (1962), su álbum debut, Surfin’ USA y I Get Around, con el que consiguieron su primer Nº 1 de Billboard, Brian Wilson decidió abandonar momentáneamente el grupo y centrarse en su faceta de productor.
Brian Johnston se convertiría en su sustituto. Doce años más tarde, en 1976, Brian Wilson regresó de nuevo junto a sus compañeros para participar en el disco 15 Big Ones, que incluía composiciones de Brian Wilson como Had to Phone Ya e It’s OK, entre otras. De cualquier forma, fue un regreso tardío ya que aunque colaboró en los siguientes discos, en 1988 decidió iniciar una carrera en solitario que inauguró con un álbum homónimo.

Video del día: Luther Vandross - Here and Now


Luther Vandross - Here and Now

Here and Now es una canción interpretada por el cantante estadounidense Luther Vandross, compuesta por David L. Elliott y Terry Steele. Se incluye en su álbum de éxitos de titulo The Best of Luther Vandross... The Best of Love (04-Oct-1989) siendo el sencillo con el que promueve este disco.

Here and Now se convierte en el quinto sencillo de Luther Vandross que se coloca en el lugar No. 1 en la lista de popularidad del  Billboard Hot Black Singles y su primer sencillo en colocarse entre las mejores diez del Billboard Hot 100 llegando al lugar No. 6.

Here and Now también le permitió a Luther Vandross a ganar su primer Grammy en la categoria de Best Male R&B Vocal Performance en el año 1991.

Efemérides 01 de Julio...

Un día como hoy, 01 de julio en el año...


2005
Muere Luther Vandross
El R&B, el Soul y el Gospel tienen en Luther Vandross un auténtico adalid. Durante su carrera, vendió más de 25 millones de álbumes y ganó ocho premios Grammy incluyendo el de mejor interpretación vocal masculina de R&B en cuatro ocasiones.

Y es que la música corría por sus venas. Nacido en Manhattan, Luther creció en una familia en el que todos habían hecho de la música su profesión. Aún así, no fue hasta los 13 años cuando la vocación le brotó de forma espontánea al oír a Dionne Warwick cantar "Anyone Who Had A Heart", y que él grabaría en sus últimos años. Fue entonces cuando supo debía ser cantante.

Comenzó componiendo y coreando a artistas ya consagrados como David Bowie, Carly Simon, Chaka Khan, Bette Midler, Chic, Barbra Streisand y Roberta Flack. Fue precisamente esta última quién le empujó a emprender su propia carrera convencida de su enorme talento y sus habilidades en la composición y la producción. En los años 80's, "The Glow Of Love" y "The Searching" le validaron un contrato con Epic Records, y en 1981, hizo su gran debut en el mercado comercial con "Never Too Much” que logró un doble platino gracias, entre otras canciones a "A House is Not a Home".Más tarde, obtendría otros dos números 1 con "Stop to Love" en 1986 y un dúo con Gregory Hines "There's Nothing Better Than Love”, al margen de los duetos con Dionne Warwick y Cheryl Lynn. A otra gran dama de la canción, Aretha Franklin, le produjo álbumes enteros.

En 1991 la compilación de los más grandes éxitos, The Very Best Of Luther Vandross... The Best Of Love, incluyó la balada "Here And Now", su primera canción grabada y que fue número uno del Billboard. Ya en los 90 ganó un Grammy con de "Power of Love/Love Power" y en el 94 colocó otro dueto, esta vez con Mariah Carey, en el top de las listas de éxitos. El tema era "Endless Love". En el 2003 lanza su último disco “Dance With My Father” en memoria a su padre. Dos años más tarde, muere, el 1 de julio de 2005 víctima de un derrame cerebral a consecuencia de una enfermedad congénita que años antes se había llevado a su padre.




1945
Nace Debbie Harry
Debbie o Deborah Ann Harry nació el 1 de julio de 1945 en Miami (Florida, Estados Unidos). Harry, una de las voces más inconfundibles del panorama musical, la cantante principal del grupo Blondie, sentó un precedente al incorporar todo lo que aprendió de pioneros culturales como Andy Warhol, Giorgio Moroder y Fab Five Freddy a su estilo de vestir, look y en especial, sonido.

Con Blondie, ella y Chris Stein aunaron los mundos de la música disco y rock con "Heart of Glass" y "Call Me" y fueron pioneros al combinar el hip-hop con el pop en "Rapture".