Efemérides musicales

UN DÍA COMO HOY, 02 DE NOVIEMBRE EN EL AÑO…

2000

Whitney Houston se enfrenta a una sentencia por posesión de marihuana

Whitney Houston fue retenida en el aeropuerto internacional de Keahole-Kona de Hawai. Finalmente el juez decidió que el caso quedaría sobreseído en tres meses si durante ese tiempo Houston no se metía en problemas. Ya antes, y desde este momento mucho más, la coquetería de la diva con las drogas había sido más que comentada.

1987

George Harrison publica ‘Cloud Nine’

Cloud Nine es el noveno álbum de estudio de George Harrison grabado y publicado en 1987 tras cinco años alejado de su carrera musical. Con el éxito del single "Got My Mind Set On You", Cloud Nine supone el regreso de Harrison como artista aclamado por la crítica y capaz de producir buenos discos. Asimismo, supone su último álbum de estudio publicado en vida.

Tras la publicación de Gone Troppo en 1982 y el aumento de la frustración de George por no ubicarse en el actual panorama musical, decidió dejar de lado su carrera musical para centrarse en otros intereses, principalmente como productor de películas para su propia compañía, Handmade Films.

A finales de 1986, después de un sustancial alejamiento de la música, Harrison decidió volver a grabar un álbum. En un intento por sacar un sonido más contemporáneo, a la par que de acuerdo son sus orígenes musicales, solicitó al líder de Electric Light Orchestra Jeff Lynne para que produjera el álbum. Tras haber compuesto suficiente material para un disco, Harrison entró de nuevo en el estudio de grabación de Friar Park el 5 de enero de 1987, dando comienzo al primer álbum de estudio en cinco años. En la portada se le puede ver con su antigua Gretsch Duo Jet restaurada para la ocasión y que estaba guardada desde los comienzos de los Beatles.

Junto a Jeff Lynne y George Harrison, compañeros de gremio y amigos de la talla de Jim Keltner, Ringo Starr, Eric Clapton, Gary Wright y Elton John se unieron a la grabación, demostrando que tras una ruptura con el mundo de la música que, según palabras de Harrison, realmente necesitaba, se volvía a sentir estimulado y actualizado: por primera vez, en cinco años, 'quería' grabar un álbum sin sentirse presionado por contratos o sellos discográficos. Su entusiasmo tendría un resultado importante en la calidad de la música de Cloud Nine.

Parte de la estrategia llevada a cabo por Harrison para su vuelta era dejarse ver de nuevo en los escenarios. Para ello, apareció junto a Ringo Starr en el Prince's Trust Concert interpretando "While My Guitar Gently Weeps". En octubre, la versión del tema de Rudy Clark "Got My Mind Set On You", que Harrison intentó grabar con The Beatles en la primera época del grupo, fue publicado como single, sentando uno de los mayores éxitos de Harrison al alcanzar el puesto #1 en las listas de éxitos estadounidenses y el #2 en las británicas. Pocas semanas después, Cloud Nine era publicado con cierta anticipación y fue prontamente laureado por los críticos musicales y definido como su mejor trabajo desde All Things Must Pass, alcanzando el puesto #10 en el Reino Unido y el #8 en Estados Unidos, donde fue acreditado como disco de platino. Su tributo a The Beatles "When We Was Fab", publicado posteriormente como single, supuso otro éxito, alcanzando el Top 30 tanto en Estados Unidos como en el Reino Unido.

Si bien el éxito de Cloud Nine no fue el suficiente para incitar a Harrison a iniciar una gira, sí decidió embarcarse en nuevos proyectos musicales. En la primavera de 1988, junto a Jeff Lynne, llamaría a Bob Dylan, Tom Petty y Roy Orbison para grabar la canción "Handle with Care" que acabaría derivando en el grupo The Traveling Wilburys y una gira por Japón con Eric Clapton y su grupo donde se aprecia que si bien su voz no tenía la fuerza de antaño, su guitarra slide era soberbia.

En 2004, Cloud Nine fue remasterizado y reeditado tanto por separado como junto a la caja The Dark Horse Years 1976-1992, bajo el sello Dark Horse Records y distribuido por EMI, con "Shanghai Surprise", tema de la película Shanghai Surprise, y "Zig Zag", previamente publicado como cara B del single "When We Was Fab", como temas adicionales.

1961

Nace K.D. Lang

Hoy cumple 56 años la cantante canadiense de pop y country k.d. lang, ganadora de varios premios Juno y Grammy. Ha tocado con músicos de la talla de Roy Orbison, Tony Bennett, Elton John, Anne Murray y Jane Siberry y ha contribuido con sus canciones a varias bandas sonoras. Hasta la fecha ha publicado 12 álbumes de estudio y 39 sencillos. Fiel seguidora del budismo tibetano, es también una inquieta activista social siendo una firme defensora de los derechos de los homosexuales y de los animales.

Nacida Katherine Dawn Lang como la menor de cuatro hijos nacidos de la pareja formada por Audrey y Fred Lang, se crió en la pequeña localidad de Consort (Alberta) rodeada de praderas. Su padre regentaba una farmacia y abandonó a la familia cuando Katherine contaba doce años. Su madre, gran aficionada a la música, conducía cerca de una hora para acercar a sus hijos a clases de música en una ciudad cercana. Deseando continuar sus estudios musicales, Lang dejó Consort para asistir al Red Deer College, situado unas 90 millas al sur de la capital provincial Edmonton. Allí conoció la música de Patsy Cline y se sintió fascinada por su vida. Tanto, que decidió dejar los estudios y dedicarse de lleno a una carrera musical.

Su pasión por Patsy tendió a llevarla musicalmente hacia el country, e incluso pretendía ser una reencarnación moderna de la estrella de los sesenta. Sin embargo su imagen, con el pelo corto y vistiendo con un estilo ecléctico mezcla de punk y country, distaba mucho de los convencionalismos del género. En 1982 consiguió un trabajo como cantante en una banda de country swing de Edmonton llamada Dance Party. La experiencia duró poco y Lang decidió formar su propio grupo que llamó los Reclines, en honor a Patsy Cline. En 1984 publicaron su álbum debut, 'A Truly Western Experience' en el sello independiente canadiense Bumstead.

Realizó giras por todo el país y logró hacerse un hueco en la escena musical de Toronto donde se hizo con un nutrido grupo de seguidores que amaban su mezcla de country y rockabilly y a los que no les chocaba su aspecto personal o su manera de vestir. La naturaleza vanguardista de Lang impresionó a Seymour Stein de Sire Records (filial de Warner Bros) quien fichó inmediatamente a Lang y a su banda. Su primer álbum con el sello fue 'Angel With a Lariat', publicado en 1986. Obtuvo por él al año siguiente su primer premio Juno a la mejor vocalista country. En 1988 siguió el álbum 'Shadowland'. Como el anterior, contenía temas de country-punk liderados por el apasionado y particular estilo vocal de Lang.

Las críticas positivas y el número de fans crecían y en 1988 recibió su primer Grammy por su colaboración con Roy Orbison en el tema 'Crying'. A pesar de sus éxitos, la comunidad country de Nashville continuaba ignorándola. Sobre este hecho, Lang comentaba en el London Observer: "Supongo que piensan que una chica no debe tener mi imagen o actuar como actúo yo. La sociedad de Nashville es blanca, machista y cristiana, por lo que si no te riges por sus reglas, no existes."

Su tercer álbum, 'Absolute Torch and Twang' salió a la venta en el verano de 1989 y le proporcionó a Lang un nuevo Grammy por mejor intérprete femenina de country. Un año después el álbum recibió la calificación de disco de oro.

Tampoco sus nuevos logros despertaron a los popes de Nashville y Lang se fue apartando poco a poco de las ataduras del género, introduciendo elementos pop y jazz en su música. Su primer álbum alejada del country, 'Ingenue', esta vez en solitario sin los Reclines, coincidió con su salida del armario. En una entrevista con Advocate se confesó lesbiana y no tuvo reparos en aparecer al año siguiente en la portada de Vanity Fair, sentada en un sillón de barbero y dejándose 'afeitar' por una provocativa Cindy Crawford. 'Ingenue', con sus elegantes baladas le proporcionó a Lang miles de nuevos fans procedentes del sector adulto. Los críticos también bendijeron este giro musical. 

En marzo de 1993 el álbum alcanzó la categoría de platino y el single 'Constant craving', cuyo video recibió un premio MTV, fue Top10 en Canadá y Top40 en Estados Unidos. Asimismo, el álbum fue merecedor de tres Juno. El año 1994 contribuye con varios temas a la banda sonora del film de Gus Van Sant 'Even Cowgirls gets the Blues' e interpreta 'Surrender' para el film de la serie James Bond 'El mañana nunca muere'. En 1995 recibió el premio a la mejor artista internacional en la ceremonia de los BRIT Awards en Londres y en otoño de ese año publicó 'All You Can Eat'.

Dos años después graba 'Drag', una colección de versiones de temas que giran alrededor de los cigarrillos y la adicción del tabaco. El año 2000 sale a la venta su noveno álbum en solitario, 'Invincible Summer' y, gracias al álbum grabado con Tony Bennett en 2003, 'A Wonderful World', Lang consigue su cuarto premio Grammy. En su siguiente trabajo, 'Hymns of the 49th Parallel', bajo Nonesuch Records, Lang efectúa un homenaje a varios autores canadienses, cantando canciones de Neil Young, Leonard Cohen, Ron Sexsmith. Joni Mitchel y Jane Siberry.

En febrero de 2008 Lang publica su primer álbum con temas originales desde 'Invincible Summer': 'Watershed'. En 2010 actuó en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno de Vancouver cantando 'Hallelujah' de Leonard Cohen.

Su última entrega hasta la fecha ha sido el álbum fue el álbum 'case/lang/veirs' grabado con Neko Case y Laura Veirs y publicado en junio de 2016.